James ROSENQUIST
Pionnier du Pop-Art , 1933-2017
Vous avez des questions ?
01 83 77 25 60
Vous avez en votre possession une œuvre de James ROSENQUIST et souhaitez en connaître la valeur ? Nos Experts réalisent gratuitement une expertise de votre tableau, vous communiquent une estimation du prix de marché, puis vous accompagnent pour réaliser une vente au meilleur prix.
Cote, prix et estimation de l’artiste James ROSENQUIST
James Rosenquist est un artiste américain qui a participé à l’avènement du mouvement Pop Art. à l’origine d’une production prolifique de peintures, de dessins, d’estampes et de sculptures, il expose dans de prestigieux musées et bénéficie d’une reconnaissance mondiale. La cote de James Rosenquist est estimée entre 20 euros et 3 millions d’euros.
Estimation minimale – maximale |
|
Peinture | 20 000 – 2 500 000 € |
Dessin | 800 – 50 000 € |
Estampe | 300 – 5 000 € |
Sculpture | 300 – 400 000 € |
Estampe
Les estampes de James Rosenquist sont ses œuvres les plus nombreuses sur le marché de l’art. la plupart d’entre elles sont des eaux-fortes ou des sérigraphies. À travers ses estampes monumentales, l’artiste crée des œuvres à la fois abstraites et surréalistes, aux couleurs très vives et qui le relient au monde de la publicité dans lequel il a un temps exercé. Ses premières œuvres sont plutôt engagées tandis que les plus récentes sont davantage tournées vers l’abstraction. Le prix de vente d’une estampe de James Rosenquist varie entre 100 euros et 63 000 euros.
Peinture
Les peintures de l’artiste sont également empreintes de surréalisme. Ce sont surtout des peintures à l’huile ou à l’acrylique dont les dimensions peuvent atteindre 182 x 401 x 71 cm. Il faut compter entre 300 euros et 2,5 millions d’euros pour acquérir une peinture de James Rosenquist. Le record de vente est détenu par Director (c.1964, 248,9 x 157,5 x 132,1, huile/toile) adjugé 2 320 630 euros en 2019 chez Christie’s.
Dessin
Les dessins de James Rosenquist reprennent les thèmes que son œuvre. Pour les réaliser, l’artiste n’hésite pas à varier les techniques et pratique parfois même le collage. Certains de ses dessins dépassent les deux mètres de hauteur. Aujourd’hui, il n’est pas rare qu’un dessin de James Rosenquist soit adjugé plusieurs dizaines de milliers d’euros.
Sculpture
Les quelques sculptures de James Rosenquist présentes sur le marché de l’art sont souvent des souvent des costumes de papier de couleur noir ou beige. L’artiste utilise des techniques mixtes de sculpture pour les réaliser. De manière générale une sculpture de James Rosenquist peut être adjugée entre 70 euros et 235 000 euros.
Qui est James ROSENQUIST ?
James Rosenquist (1933-2017) est un artiste américain souvent considéré par les critiques d’art comme un des pionniers du mouvement Pop Art. Il se forme dans un premier temps à la Minneapolis School of Art, puis en 1955 alors qu’il avait 21 ans, déménage à New York où étudie l’art abstrait à la Art Student League auprès d’Edwin Dickinson. Pour subvenir à ses besoins, il travaille ensuite comme peintre pour des publicités murales de grandes dimensions. Il déclara dans son autobiographie en 2009 « j’ai peint des panneaux d’affichages au-dessus de chaque magasin de bonbons de Brooklyn ». Ce travail sera décisif pour son futur développement artistique. En 1960, un de ses amis peintre meurt en tombant d’un échafaudage, cela marque terriblement Rosenquist qui arrête définitivement les peintures publicitaires. Il s’installe alors dans un studio où il développe son style personnel, en reprenant l’échelle, l’imagerie et les couleurs fortes qu’il utilisait auparavant.
Dès 1962, il expose en solo à New York et connait, l’année suivante, une reconnaissance internationale. Les critiques d’art l’assimilent au mouvement Pop Art et à Andy Warhol et Roy Lichtenstein. Rosenquist s’en est toujours défendu, affirmant qu’il n’avait rencontré Warhol qu’une seule fois dans sa vie et ne pouvait donc pas être assimilé à ce groupe. En 1971, il déménagea en Floride, invité par le proviseur de l’université des Beaux-Arts à ouvrir un atelier dans lequel il enseigna et créa en collaboration avec de nombreux élèves jusqu’en 1976. Tout au long de sa vie, il fut commissionné pour produire des œuvres de très grandes dimensions, aux États-Unis et en Europe. Il s’attacha à se renouveler sans cesse, ce qui fut sans doute une des raisons de son succès dans le temps.
Lumière sur trois œuvres phares
Zone, 1961. Une œuvre clé pour comprendre la bascule de son art depuis les panneaux publicitaires jusqu’à ses œuvres personnelles. Tous les ingrédients de l’art de Rosenquist sont déjà présents : les grandes dimensions, le répertoire visuel empruntant à la publicité, l’art abstrait et le surréalisme.
President Elect, 1961, est certainement son œuvre la plus connue. Superposant les plus grandes icônes de la culture américaine de la fin des années 50 : Kennedy, une Chevrolet et une part de gâteau, Rosenquist critique le marketing des hommes politiques.
F-111, 1965 : l’une de ses œuvres les plus ambitieuses, tant du point de vue des dimensions que de la virulence de son questionnement sur la société américaine, alors en pleine guerre du Vietnam.
Une place importante dans la culture internationale
Les expositions consacrées à cet artiste sont innombrables et son poids dans le monde de la culture est considérable ; il l’est aussi sur le marché de l’art. Ses œuvres partent à prix d’or. Néanmoins, les estampes de cet artiste peuvent trouver acquéreur à des prix plus raisonnables, comme cette lithographie intitulée Navigato Spee of Light, vendue un peu plus de 3000 euros chez Tajan à Paris en 2019. Ses quelques sculptures, plus rares que ses toiles, sont très recherchées, comme cette installation, Small doorstop, adjugée chez Christie’s New York à plus de 110 000 dollars en 2017.
Expertiser et vendre un tableau de James ROSENQUIST
Si vous possédez un meuble de James ROSENQUIST ou tout autre sculpture, demandez une estimation gratuite via notre formulaire en ligne.
Vous serez ensuite contacté par un membre de notre équipe, composée d’experts et de commissaires-priseurs, afin de vous communiquer une vision indépendante du prix de marché de votre meuble. Dans le cadre d’une éventuelle vente, nos spécialistes vous conseilleront également sur les différentes options possibles pour vendre votre œuvre au meilleur prix.