Picasso

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Cote, estimation et prix de l’artiste Pablo Picasso

Peintures

Les peintures de Picasso sont des huiles, effectuées sur des supports variés  (toile, carton, panneau,…). Marquées par sa période cubiste et ses expérimentations sur la perspective, elles représentent souvent des femmes, des objets de la vie quotidienne, et peuvent être mêlées à divers matériaux tel du sable ou encore du papier journal.

Peinture de Pablo Picasso – Portrait d’Angel Fernández de Soto – Estimée 30 000 000 – 40 000 000 £

La cote de l’artiste pour une peinture se situe entre 150 000 euros et 85 000 000 euros.  Le 13 mai 2021, la toile Femme assise près d’une fenêtre a été vendue par Christie’s, pour la somme de 103,4 millions de dollars, portant à 5 le nombres d’œuvres de Picasso vendues au-delà de 100 millions de dollars.

Dessins

Artiste prolixe et inventif, les dessins et aquarelles de Picasso sont réalisées sous divers médiums (encre, craie, sanguine, fusain,…). Bien que nombre de ces œuvres soient des études, certaines sont des œuvres à part entière, destinées à être achevées selon la technique choisie.

Dessin de Pablo Picasso – Pomme – Estimée 400 000 – 600 000 €

Les formats des desssins s’échelonnant respectivement de 2,5 x 1,5 cm à 57 x 93 x 65,5 cm, pour des prix tout aussi disparates, compris entre 7 000 euros et 8 000 000 euros. Marquant cette amplitude, le dessin Amitié franco-soviétique, France-URSS a été adjugé 104 500 £ en 2016, tandis que Dessin des Carnets de Dinard a atteint la somme de 5,269 millions de dollars en 2019.

Sculptures

Les sculptures de Picasso reflètent la pluralité de l’artiste, et son réalisées en bronze, métal, carton, bois et d’autres matériaux encore. Les œuvres représentent souvent la figure féminine, notamment par les têtes de femmes comme Fernande, mais peuvent aussi figurer un animal, un objet ou encore une attitude.

Sculpture de Pablo Picasso – L’homme au mouton – Estimée 4 000 000 – 6 000 000 $

Leur valeur d’une sculpture authentifiée de Picasso varie entre entre 800 euros et 7 000 000 euros en vente aux enchères. La vitalité de ces œuvres sur le marché de l’art est visible par la vente en juin 2019 d’un bronze de Picasso, Bras vertical, pour un prix de 1 568 900 € par le vendeur Sotheby’s.

Lithographies

Les lithographies de l’artiste représentent des femmes, souvent nues, ainsi que des scènes que l’on peut qualifier de scènes de genre. Picasso marque aussi un intérêt certain pour les représentations d’études ou d’avancées de son travail cubiste, comme l’illustrent nombreuses lithographies marquant son travail de déconstruction des masses et des formes. Les formats les plus importants peuvent atteindre jusqu’à 497 cm x 697 cm. La valeur des estampes de Picasso varie entre 150 euros et 9 500 euros lors des ventes aux enchères. Certaines lithographie de Picasso atteignent des prix colossaux, comme La Suite Vollard, vendue 4 815 000 dollars par Christie’s en 2019.

Céramique Picasso Madoura

Picasso a créé plus de 4 000 œuvres en céramique (des plats, des assiettes, des tripodes et des pichets) des années 50 aux années 70. Les thèmes les plus fréquents des céramiques de Picasso sont en premier lieu la corrida, mais également la chouette et le hibou ainsi que les femmes. Picasso a collaboré avec les ateliers Madoura, c’est la raison pour laquelle on retrouve au dos des céramiques des cachets en creux « Madoura plein feu », « Empreinte originale de Picasso », « Édition Picasso Madoura » ou « Édition Picasso ». Le prix de vente des céramiques signées Picasso Madoura va de 1 000 € à plus de 20 000 €, à savoir que ces objets sont recherchés par les collectionneurs et qu’il est nécessaire de faire appel à un expert pour les authentifier en raison du grand nombre de copies.

L’œuvre de Pablo Picasso

Pablo Ruiz Blasco

L’artiste naît en 1881 à Malaga en Andalousie. Il rencontre la peinture française lors de ses voyages à Paris entre 1900 et 1903. Ses premiers tableaux représentent majoritairement des individus marginaux — prostituées, danseuses de cabaret, alcooliques — qu’il réalise dans une atmosphère de révolte sociale contre l’injustice et le sort misérable réservé aux pauvres qui caractérise sa « période bleue ». Il s’installe définitivement à Paris en 1904 dans le célèbre « bateau-lavoir », atelier d’artistes situé à Montmartre et dans lequel vivaient déjà Guillaume Apollinaire et Henri Matisse avec lesquels il devient rapidement ami. Il exécute jusqu’en 1906 les tableaux de sa « période rose » représentant des arlequins, la troupe des gens du voyage (La famille de saltimbanques 1905) ou encore des acrobates. Picasso commence la gravure et à la sculpture dans les années 1900 (Le fou 1905) et s’inspire des cultures extraeuropéennes (Deux femmes nues 1906).

Picasso et l’invention du cubisme

Son tableau le plus célèbre est sans doute les demoiselles d’Avignon réalisé en 1907. Il rompt avec les conventions de représentation de l’art occidental et marque l’avènement du cubisme qui culmine jusqu’en 1914. Il est d’ailleurs impossible de détacher son travail cubiste de celui de Georges Braques, notamment au début du mouvement, puisque ce dernier a travaillé très étroitement avec Picasso et produit des œuvres très similaires. Pablo, à travers des œuvres comme l’Usine à Horta de Ebro (1909) ou La Nature morte aux pains (1908-1909) utilise des tons extrêmement neutres qui unifient les toiles dont la perspective est dorénavant absente, ou plutôt multipliée à l’excès. Il passe du cubisme analytique, très déstructuré, au cubisme synthétique vers 1913 rendant les figures identifiables et introduit dans ses œuvres des objets comme le papier journal ou des morceaux de vers et de papiers peints. (Compotier avec fruits 1912)

La période cubiste à proprement parler de Picasso se termine vers les années 1920 dans des tons burlesques (les trois musiciens 1921).

L’artiste connait une phase d’apaisement lorsqu’il vit au bord de la Méditerranée (Le flûte de Pan, 1923) puis entre dans une phase « barbare » qui témoigne d’une rancœur à l’égard des femmes — qu’il aura cherché à séduire tout le long de sa vie — et du potentiel castrateur qu’il leur confère (Baigneuse assise au bord de la mer 1930).

Guernica, œuvre iconique de Pablo Picasso

C’est en 1937 que l’artiste peint Guernica, lors de la guerre civile espagnole, évoquant le bombardement allemand de la petite bourgade du Pays basque. Cette immense peinture marque la période la plus sombre de la production de l’artiste. C’est également en 1937 qu’il évoque sa relation avec Dora Maar qui dure presque 10 ans. Il s’inscrit au parti communiste français en 1944 et continue à produire des œuvres politiques comme La guerre et la Paix (1952) en même temps qu’il revisite l’histoire de l’art qu’il influence lui-même par sa production (Les Ménines, d’après Vélasquez 1957) jusqu’à sa mort en 1973.

Reconnaître la signature de Picasso

Comme beaucoup d’artistes, Pablo Picasso ne signait pas la totalité de ses œuvres. Cependant, vous retrouverez ci-dessous un exemple de signature afin de vous faire une première idée. Des variantes de cette signature existent : n’hésitez pas à contacter un de nos experts pour authentifier une signature de manière formelle.

Expertiser et vendre un tableau de Pablo Picasso

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